摘要：在艺术与文化产业发展过程中采取跨界创新策略，是从“浅融合”转入“深融合”的重要路径，可促进文化产业从以往的“小文化”拓展为“大文化”，还可有效打破“老思维”，利用“新思维”充分满足新时期的文化产业融合创新要求。本文主要深入讨论跨界创新策略对产业升级的影响，进而分析艺术跨界融合对文化产业发展的影响，并提出几点跨界创新策略。

关键词：艺术融合；文化产业；跨界创新；产业升级

前言

跨界创新策略是一种新型合作方式，目前多个领域都越来越关注跨界融合，基于此提升发展潜力及价值。艺术文化领域基于艺术融合采取跨界创新策略推进文化产业发展，可有效突破多行业间的界限，在多领域、多品类加强合作背景下推出更多新的活动、内容、服务及产品，促进优势互补，实现资源共享，并达到价值叠加的目的。对于文化产业来说，要实现转型升级，就要关注和旅游、科技、文创、现代设计等领域加强跨界融合，以模式创新实现高质量发展。

一、研究背景分析

跨界属于一种创新的合作模式，在多领域、多行业都有巨大价值与潜力。跨界创新策略的实施可有效突破传统行业界限，促进多行业、多领域以及多品类间建立合作关系，协同推出新活动、服务及产品等，实现价值叠加，优势互补，并共享资源。在跨界时代下，行业不变革将会错失诸多发展机遇，实施跨界策略，有助于打破产业发展困局，实现增长性蜕变。在全球商业持续发展背景下，多个领域和行业开始建立跨界创新思维，各行各业越来越关注多元跨界、跨界创新营销以及互联网化等，尤其在互联网技术不断发展和深度应用过程中，为多领域融合以及产业创新与升级提供了坚实的技术基础[1]。跨界战略属于跨时代性、变革性战略，主要指的是打破传统边界，跨界地实现战略融合、植入以及重构，以开发新思维、探索新路径、形成新格局，促进行业实现跨越式增长。目前已有诸多跨界创新成功案例，比如贵州茅台和瑞幸咖啡联合推出创新产品“酱香拿铁”，是茶饮领域和酒类产品融合创新的重要举措，市场反响热烈[2]。

二、跨界创新策略对产业升级的影响

（一）促进产业边界趋于模糊化

在全球经济一体化发展以及科技持续创新背景下，多领域采取跨界创新策略，可使传统产业边界趋于模糊。同时在先进技术支持和推动下，能使产业不断创新，获得质的发展。产业之间加强跨界合作，能够进一步倒逼技术创新，使传统行业迎来更多新的生机，促进产业升级发展。

（二）跨界创新有助于优势互补，促进资源整合

各个行业均拥有其独特的优势和资源，单凭一己之力难以突破发展的局限。实施跨界创新合作策略，能够实现不同行业间资源的全面整合与优化配置，通过互补优势推动产业升级。例如，传统制造业与科技行业的融合，可借助科技领域的技术优势，打造更为智能化的生产流程，从而提升生产效率。

（三）跨界创新有助于产生更多市场机会

随着科技的发展，传统行业边界趋于模糊，为促进行业转型升级，跨界合作属于一条重要路径。在不同行业相互合作过程中，可实现优势互补、资源共享，打破原行业范畴，衍生出更多新服务、产品及价值，创新的多产业合作模式，可有效激发产业发展潜能，基于用户需求不断创新消费场景，拓展市场空间。

三、艺术融合与文化产业发展现状分析

在新时期环境下，艺术融合体现出多样化的表现形式，传统艺术领域越来越关注和数字媒体相融合，探索新的发展路径。比如通过联合应用VR/AR技术、在线直播等，使艺术表演更直观、生动，并体现出更强的互动性。同时在网络技术不断发展过程中，艺术市场消费模式也发生巨大变化，除了线下艺术展览、演出等，越来越多的艺术活动也开始搬到线上，消费者在线购买艺术表演服务，并观看艺术表演[3]。此外，艺术融合还表现出多种艺术形式之间的融合创新，比如《戏宇宙》就有效突破不同艺术间的壁垒，使中华戏曲和说唱、摇滚以及舞蹈等现代艺术形式深度融合，同时在融合过程中精心提炼戏剧艺术精华，经二次加工之后为观众呈现出新的姿态。又如《新说唱脸谱》当中，摇滚秦腔涵盖了更多传统经典角色，通过艺术融合演绎出更引人入胜的英雄赞歌。

近年来我国文化产业发展迅速，并且市场规模持续壮大，据相关调查，中国曲艺文化产业2020年的总规模是1121.5亿元，2021年增加到1467.6亿元，有约31.4的增长率，而且有关预测指出，我国曲艺文化行业2025年的市场规模将上升至约2189.7亿元。与此同时，文化产业市场结构正趋向多元化。例如，曲艺文化行业的表演形式不再仅限于传统的评剧、京剧、戏曲等，还包括了更多现代曲艺形式，如二人转、摇滚、摩登、流行等。

在艺术不断融合过程中，一定程度上推进着文化产业发展，通过艺术融合衍生出更多创作型优秀人才，而这些人才通过利用高科技手段，将促进文化产业高质量发展。随着艺术的融合，艺术市场监管也更加严格，市场秩序趋于规范，从而更有力地保障消费者权益。艺术融合与文化产业发展之间，除了要体现不同艺术之间的融合，更要关注和其他产业的融合，通过跨界合作实现创新发展，推进产业升级。

四、艺术融合与文化产业发展的跨界创新策略

（一）艺术文化与旅游领域的跨界融合

艺术文化和旅游领域跨界融合过程中，需要以文化产业为背景，深入挖掘文化艺术旅游产品的内涵及价值，通过适当改革和创新，推进文化产业和旅游产业协同发展。在艺术与旅游的跨界融合中，创新的艺术化旅游产品开发尤为关键。这一过程中，不仅要凸显地方特色，还要确保产品具备显著的艺术价值，从而为游客提供独一无二的旅游体验。例如，可以将当地旅游的独特魅力与知名艺术品牌相结合，以创新的方式打造旅游产品。产品设计与开发应从文化艺术的宝库中汲取灵感，充分展现其艺术特质。此外，可以在旅游景点设置表演场所，举办曲艺表演，鼓励游客积极参与。以凤凰广场为例，它位于延安宝塔山脚下，每天都会有多场秦腔演出。在艺术表演中，还设有互动环节，曲艺专家会向游客传授一些表演技巧，并邀请他们参与表演，体验成为艺术人的一部分。这种参与式的曲艺表演不仅能够激发游客对文化艺术的兴趣，还能让其享受到全新的旅游体验，从多方面接受文化的熏陶，深刻感受艺术的魅力。

（二）艺术文化与科技领域的跨界融合

在人类文明史中，艺术文化和科技始终都是重要组成部分，在科学技术不断发展创新背景下，其和艺术文化之间的融合进一步加深，两者相互促进，交融共生，尤其在技术的推动下促进着文化产业繁荣发展。例如《洛神赋》就是艺术创作人员通过VR技术创作出的一幅泼彩作品，其中融合了科技、声乐、绘画、书法、歌曲，是科技和文化艺术融合的重要探索。在文化艺术和科技融合过程中，艺术主要表达感性层面的信息，科技则通过工具探索创作结果，艺术家们联合应用科学技术，基于创新思维打造非同寻常的科技型艺术作品，可有效突破文化产业局限，探索无限的发展可能。又例如冬奥会开幕式当中联合应用虚拟数字人、辅助驾驶、智能机器人、数字孪生、8K+5G转播等技术呈现奥运情怀以及中国式浪漫，体现大量中国风元素（如图1）。此外央视春晚也广泛通过XR/VR等技术推进艺术、技术、思想等之间的深度融合，创新生产及传播文化，使所创造出的文化艺术作品更具影响力、沉浸感、吸引力。

艺术文化和科技领域跨界融合，能够在科技支持下搭建新的传统文化传播场景，例如联合应用人工智能技术传播中国传统文化故事，并利用技术优势创新互联网视听节目以及影视作品，可促进传媒艺术拥有集现代和古典于一体的新型审美形态。像大型文化纪录片《中国》第三季当中，就通过CG和绘画相融合，以创新视角宣扬中华优秀传统文化与民族精神。又例如河南卫视打造的中国节日系列节目，联合应用多种新技术促进中华传统文化传承和发展，使文化传播更具艺术性以及感染力。

（三）艺术文化与文创领域的跨界融合

艺术与文化产业是基于文化创意，集专业、消费、交流、市场等节点于一体的产业，涉及文化艺术、影视文化、旅游、游戏、动漫、广播、非遗保护传承、出版等行业，而艺术创作是相关产业运作的重要基础。在文创领域，所有文创产品的核心和魅力都是创意，所以艺术文化和文创领域均是以创意为基础，为有效推进艺术文化产业升级，要高度关注和文创领域的跨界融合。例如，在文创产品设计开发过程中，可注重混合搭配动漫、游戏、图书、文物、非遗等元素，通过跨界融合进一步拓展艺术文化传播范围和产业发展空间[4]。众多地区及景区纷纷推出具有地方特色的文创雪糕。这些产品不仅拥有独特的造型设计，如特色动植物、人物形象以及标志性建筑物等，而且能够为旅游打卡活动增添趣味性。它们以实用而独特的方式展示地方文化，满足游客对个性化和多元化价值的追求。在艺术文化与文创领域的跨界融合过程中，必须以“文”为基础，以“创”为核心，紧跟文创市场的发展趋势，深入挖掘文化内涵，提高文创产品的品质。同时，应注重结合市场需求，将具有特色的文化元素融入文创产品之中，特别强调设置标志性符号。在多元文化的融合基础上，打造具有代表性的招牌产品，以提升消费者的满意度，并使文创产品更加充满文化韵味。

（四）艺术文化与现代设计领域的跨界融合

艺术文化有着独特的哲学内涵以及形态语言，促进艺术文化和现代设计深度融合，能够为设计工作注入灵感和源泉，提供广泛素材。同时融入艺术文化，可使现代设计更具文化底蕴，并可使所设计作品更具文化性、艺术性。促进艺术文化和商业设计之间的融合，可通过两者互动增强市场活力，激发新的创意。融入艺术文化元素的商业设计不再只关注功能性以及实用性，而是强调情感以及美学表达，促使最终商业设计作品更具审美价值以及人文内涵，凸显品牌及产品独特性以及个性化。很多知名品牌会在广告宣传以及产品包装等当中融入文化艺术设计理念，以艺术的表现形式增加产品附加值，提升品牌形象，吸引消费者关注。比如在家居用品、印花设计以及包装设计等当中常会应用水墨元素，以水墨意境的表达和笔墨韵味促进产品具有典雅、优雅美感，或者在茶叶包装设计中会将水墨插画作为重要的设计元素，凸显茶文化内涵，还使茶叶产品更具文化气息，激发消费者的情感共鸣[5]。

五、结语

在当前社会，文化产业的迅猛发展已经成为促进经济发展的关键动力之一。在这个领域中，艺术作为核心元素，其相互融合与跨领域的创新显得尤为关键。艺术之间的融合，就像不同的河流汇聚在一起，激发出全新的创意和活力。此外，艺术与其他领域的跨界融合，已经成为文化产业发展的新动向。科技与艺术的结合，开辟了数字艺术的新领域。艺术与商业的融合，不仅提升了产品的文化内涵，也为艺术开辟了更广阔的市场空间。这种跨界融合，就像一座桥梁，连接了不同的领域，实现了资源的共享和优势的互补。然而，艺术跨界融合与创新并非易事，它需要我们打破传统的思维模式，勇敢地探索未知的领域。这既是一种挑战，也是一种机遇。只有通过不断地尝试和创新，才能推动文化产业的发展，实现产业的升级和转型。总的来说，艺术跨界融合与创新是文化产业发展的必然趋势。它不仅能够提高资源的利用效率，还能够推动产业的协调发展。在未来的日子里，应该更加重视艺术跨界融合与创新，积极探索新的发展道路，为文化产业的繁荣作出更大的贡献。

参考文献：

[1]李佳．区域协同创新能力与文化创意产业生态系统演进之作用关系研究[D]．中国美术学院，2022．

[2]李帅．刍议文化创意产业背景下产品设计与雕塑艺术的融合策略[J]．作家天地，2020（18）：172+174．

[3]曾原．融合模式下的上海文化创意产业规制研究[D]．上海交通大学，2017．

[4]王秀伟．文化创意产业视域下的博物馆文化授权研究[D]．中国科学技术大学，2016．

[5]刘学文．中国文化创意产业园可持续设计研究[D]．东北师范大学，2015．

（作者简介：谢卓伶，澳门城市大学在读博士；朱升睿，韩国新罗大学）